Penso que la poesia
dins de la literatura és una expressió elevada de l’art. La qual es fa difícil
de capir per a la majoria dels mortals. Tot i que algunes vegades pot ser més assequible
del que ens pensem, tot cercant les respostes
del seu significat. El que em xoca dins
les lectures que hem fet sobre els textos hipertextuals i electrònics, de si
substituiran l’escriptura amb el suport del llibre, és que la poesia electrònica
digital més aviat s’aplica al suport paper. Tot i com diu Jan Baetens a “Poesia
electrònica: entre la imatge i la performance. Un anàlisis cultural” la poesia impresa
no desapareix; tot el contrari. Al temps que la poesia impresa es torna digital,
tenim també “poesia digital” que “es torna impresa”. Jo però, em pregunto, si en
la vida del dia a dia moltes persones mai agafen un llibre per llegir-lo ho
faran en el món virtual, o potser la tecnologia serà un nou camí per fer-ho pels
qui els atregui aquest món.
dijous, 31 de maig del 2012
dilluns, 28 de maig del 2012
Weblogs políticos
L'estudi de Núria Almiron, “ Weblogs
políticos:¿periodismo de opinión alternativo o nueva herramienta de persuasión
colectiva?”, que ens ha fet arribar en Campàs diu, los Weblogs han estadao
jugando un papel notable como vías de escape de filtraciones periodísticas,
como gargantas profundas. Sus páginas han sido utilizadas para filtrar
informaciones secretas o confidenciales, en ocasiones no contrastadas y falsas,
en otras verdaderas y acarreadoras de consecuencias importantes.......En
Estados Unidos, nación donde el fenómeno está más arraigado, las consecuencias
políticas de este tipo de publicaciones ja ha tenido una influencia notable en
la vida real. Los bloggers, como se denomina a sus autores, fueron en parte
responsables del cambio de liderazgo en el Senado estadounidense en diciembre
de 2002. ......Los Weblogs, tomados en su conjunto, como una nueva esfera
informativa i comunicacional, pueden constituir un medio alternativo que
aumente la participación ciuadana en la reflexión colectiva. Sus usos ilegítimos,
o simplemente sus buenas dosis de narcicismo, quizas puedan confundir a algunos
algún tiempo, pero no totdos ni por mucho tiempo.
Podríem dir doncs, que algunes vegades la
informació està subjugada als interessos de l’emissor. Aquesta informació podria
també afectar a terceres persones dient la veritat, no dient tota la veritat, o
fins i tot falsejant-la. Això, de manipular la informació per influenciar
envers alguns interessos sembla ser que pot passar en diferents mitjans
de comunicació, des dels més convencionals fins als més nous. Penso
però, com diu Almiron, que els Weblogs
són una alternativa d’informació i comunicació més, i per tant, aquests ens
poden ampliar el ventall d’informació. Però, penso que és important cada vegada
més conèixer les fonts d’informació, qui ho diu, com ho diu, perquè ho diu i
poder-la contrastar, quan no, per apropar-nos més a la veritat.
dimarts, 22 de maig del 2012
Capítulo ix
“Close
reading”: hipertextos de ficción
Raine Koskimaa
Això em fa pensar, en
el grup de lectura del meu poble del qual en formo part. Quan comentem un llibre, tot i que
en pot sortir interpretacions diferents, tots hem llegit la mateixa història i trama. Però
si fem la lectura en hipertext canviarà completament la manera de comentar la
lectura que hem fet fins ara. Semblarà doncs, que hem llegit llibres diferents,
i cadascú explicarà la seva història, o
alguns coincidiran en el mateix recorregut, o bé, no hi coincidirà ningú. I
haurà molt més tema per comentar, s’haurà d’organitzar d'un altra manera, o bé simplement
ens haurem d’explicar les diferents històries?
LAS NUEVAS FRONTERAS DE LA LITERATURA : LA NARRATIVA ELECTRÓNICA
Domingo Sánchez-Mesa
Martínez
(Universidad Carlos iii de
Madrid)
Un factor que
trobem important en el text narratiu de l’hipertext segons Ryan és que “la potencia del hitpertexto
no reside sólo en el ensamblaje de lo heterogéneo, sino también en el
desmontaje de lo que tradicionalmente venia unido, de ahí el reto que plantea
en la narrativa, identificada intuitivamente con la coherencia, la racionalidad
y la secuencialidad”. Per tant,
nous reptes a tenir en compte a l’hora de crear una obra.
Així com també, “…el ideal de interactividad inmersiva al que
Ryan apunta depende de lo que Murray ha llamado “argumento multiforme” o “sistema de generación de historias”, es
decir, una colección de fragmentos y reglas combinatorias que generan
significado narrativo cada vez que se ejecuta el programa…En cualquier caso la
unión entre inmersión e interactividad requiere la presencia imaginada o
física, del usuario o jugador en el mundo virtual, condición posible en las RV
pero no tanto en el caso de los hipertextos, ya que mientras en aquellas actuamos
desde dentro, en un hipertexto lo hacemos desde fuera. En el ámbito digital,
junto a los juegos del ordenador, los MOO, determinadas instalaciones
artísticas o los sistemas de diálogo automatizados, el caso del drama
interactivo introduce una diferencia
cualitativa al adentrarnos en un tipo de experiencia prácticamente
tridimensional y penetrable físicamente a partir de una forma de plena
inmersión temporal y espacial. En esta utopía tecnológica se borran las
distancias entre autor, espectador, actor y personaje, produciéndose la
interacción con personajes generados por una inteligencia artificial (IA).
Semejante género tendrá éxito artístico, opina Ryan, si ofrece a los
espectadores, a diferencia de los MOO (que se desarrolla espontánea y
desorganizadamente), un escenario y un guión, con lo que regresa la
paradoja de la determinación de nuestras
posibles elecciones por el diseño del programa.”
Entenc en això,
tots i els avantatges tecnològics, els creadors estan delimitats per uns
límits, en aquest cas, dels programes. En els quals els artistes han de tenir en compte alhora de crear les seves obres. Amb la complexitat,
d’organitzar els possibles recorreguts, que mostraran un significat diferent,
segons les opcions escollides lliurement pel lector, però que al cap i a la fi,
aquests, també estaran delimitades pel seu creador.
diumenge, 13 de maig del 2012
Escritura hipermedia y lectoautores.
Isidro Moreno
(Universidad Complutense de Madrid)
Si l’escriptura amb el suport llibre ens permetia la
interpretació del lector l’escriptura
hipermèdia ens permet la participació del lector, i com diu el text, “una serie de factores exclusivos de la persona:
fluidez, flexibilidad, originalidad, redefinición, penetración, análisis,
síntesis, sensibilidad, motivación.., factores de creatividad que sistematizó
Guilford y que completaron otros autores como Moles, factores claves para
alcanzar la compleja linealidad totalmente antagónica al funcionamiento de las
redes neuronales del cerebro; una linealidad obligatoria en el mundo analógico, algo que no ocurre en la
oralidad donde el relato-autor podía variar el relato dependiendo de sus
circunstancias personales y de su auditorio coautorial.
Sembla ser doncs que amb l’escriptura hipermèdia
podem recuperar, o més ben dit, ens podem apropar al que sembla
més la comunicació oral. Així, la comunicació entre les persones evoluciona en funció que ho fa la tecnologia,
ja que amb els nous mitjans s’amplia les possibilitats de comunicació. Per
tant, ara amb els ordinadors i el
sistema digital ha sorgit l’escriptura hipermèdia. Ara però, l’important penso
que és fer-ne una comunicació
enriquidora i de profit. Una cosa és el que ens proporciona la tecnologia, amb les
màquines, i l’altra és l’aportació
humana, amb les seves inquietuds, interessos els quals poden ser més
superficials, com si diguéssim per passar el temps, o més profund amb
l’adquisició de coneixements.
Com diu el
text, “Autores y lectoautores no tienen porque ser
tecnólogos, pero si deben conocer la narrativa hipermedia. De lo contrario, los
mejores, a lo más, serán inteligentes iletrados que conforman un nuevo mester
de juglaría hipermedia; pero hay que buscar
la excelencia de la narrativa hipermedia que conlleve el conocimiento
profundo.”
“….Se pone de
manifiesto la complejidad de los supuestos códigos compartidos en el proceso de
comunicación. Los lectoautores pueden traspasar la superficie de la interfaz
para buscar en la profundad que deseen. Decía Ortega que algunas personas se
niegan a reconocer la profundidad de algo porque exigen que lo profundo se
matice como superficial. No es extraño encontrar sistemas hipermedia, que
podríamos llamar torrenciales, en los que debajo de la interfaz no hay apenas
fondo, pues son sólo ruido y una fina cortina de agua. El museo debe mostrar su profundidad frente a la superficialidad de los
parques temáticos y sus sistemas hiperemdias deben facilitar esa inmersión
hacia la profundidad que sea capaz de llegar el lectoautor.”
Subscriure's a:
Missatges (Atom)